Epik tiyatro, yirminci yüzyılın ortalarına ait bir tiyatro hareketidir. İzleyicilere dünyayı olduğu gibi görmeleri için ilham vermekle ilgilendi.

Bu, çeşitli tekniklerle gerçekleştirildi. Bunlar aşağıda listelenmiştir, ancak zayıf veya ironik oyunculuk, altyazılar, bariz set geçişleri, seyircilerle konuşan aktörler ve rollerinin dışına çıkan aktörleri içerir. Çoğu zaman, aktörler birden fazla karakteri canlandırarak seyircinin bir an için sahnede gördüklerini gerçek olarak düşünmemesini sağlardı. 

Önemli Oyun Yazarları 

Bertolt Brecht 

Brecht, 1898 Şubat’ında Eugen Berthold Friedrich Brecht’te doğdu. Hayatının çoğunu besteci Hanns Eisler ile işbirliği yaparak geçiren bir Alman oyun yazarı ve şairdi. Epik tiyatro teorileri ve “sözde V etkisi” dediği şey üzerine yaptığı çalışmalarla tanınır. Bretcht, tiyatroya olduğu kadar politik ve sosyal felsefeye yaptığı katkılardan dolayı da kabul görmektedir. Çalışmalarını sıklıkla katılmadığı kültürel olayları eleştirmek için kullandı. Brecht oyunlarını bestelerken oyunun her bir unsurunu ayrı ayrı ele almak istemiştir. Seyircilerini olaylardan ayırmak için  sık sık komediyi kullandı.

Erwin Piscator

Epik tiyatronun tanınmış bir başka uygulayıcısı. Aralık 1893’te Greifenstein-Ulm’da doğdu ve hareketin en önemli yazarlarından biri olarak kabul ediliyor. Çalışmalarıyla seçmenleri etkilemeye ve sol politikaları netleştirmeye çalıştı. Bu, dersler, hareketli setler ve diğer mekanik cihazların kullanımıyla sağlandı. Erwin Piscator: Dream and Achievement’a  göre, Günther Rühle harekete yaptığı katkıyı 20. yüzyılda “Alman sahnesinin yaptığı en cesur ilerleme” olarak tanımlıyor .

Epik Tiyatro Özellikleri 

Epik tiyatro genellikle Bertolt Brecht’in ” yabancılaşma etkisi ” veya “Verfremdungseffekt” olarak adlandırdığı terimlerle tanımlanır . Bazen yabancılaşma etkisi olarak da bilinir, özellikleri aşağıda tanımlanmıştır: 

• Sahnede/ekranda neler olduğunu açıklayan altyazılar.
• İzleyicinin bakış açısını vurgular.
• Az önce oynanan olayları özetleyen aktörler.
• Halatlar, makaralar ve ekstralar gibi set işlevlerini gösterme.
• Ekran projeksiyonları veya afişler.
• Seyirci üyeleriyle etkileşime giren aktörler.
• Seyircileri sahneye çıkarmak.
• Kasıtlı olarak zayıf veya ironik oyunculuk.
• Oyuncu rolünden çıkar.
• Oyuncu sahne talimatlarını söyler.

Epik Tiyatro Örnekleri 

Bertolt Brecht’in “Cesaret Ana ve Çocukları”

Bu, Brecht’in en çok oynanan oyunlarından biridir. Yabancılaşma etkisinin harika bir örneğidir ve genellikle şimdiye kadar yazılmış en önemli savaş karşıtı oyunlardan biri olarak anılır. Bir kadın ana karakter olan Anna Dosyalama ve çocuklarını ve hayatta kalma mücadelelerini anlatıyor. Oyun boyunca tüm çocuklarını kaybeder. Oyun aracılığıyla Brecht, bazı insanların, kazanılacak bir kâr olduğu sürece savaşı kimin kazandığının umurunda olmadığı mesajını iletmek istedi.

Bu oyun boyunca, oyuncular eylemlerini ve niyetlerini sözlü olarak ifade edebilir, tek bir sahneye odaklanabilir ve daha geniş hikayeyi görmezden gelebilir ve daha fazlasını yapabilir. Cesaret Ana ve Çocukları, 20. yüzyılın en iyi oyunlarından biri olarak kabul edilir ve epik tiyatronun özelliklerinin harika bir örneği olarak kabul edilir.

Erwin Piscator ve Bertolt Brecht tarafından “İyi Asker Shweik”

Bu işbirlikçi yaratım 1920’lerde üretildi. Film boyunca Piscator, seyircinin dikkatini Avrupa tarihindeki son olaylara çekmek için film sekansları, çizgi filmler ve daha fazlasını kullanmayı seçti. Sahnede izleyiciler, gerçek boyutlu kuklaları ve set parçalarını ve oyuncuları hareket ettiren konveyör bandı benzeri bir sahneyi görebiliyordu. 

Oyunculuk Eğitimi Oyunculuk Kursu İçin: https://latifesanatatolyesi.com/oyunculuk-egitimi/